红灯收音机、海鸥相机……这些与南京路相关的记忆是谁的设计

2019-07-20 09:03:10 澎湃新闻 孙冲

红灯牌收音机、海鸥牌相机、大白兔奶糖铁盒装……这些都是谁的设计？在上海当代艺术馆（MoCA）外的艺术亭台举行的展览“谁的设计·上海风景南京路”除了呈现这些几十年前让人耳熟能详的与南京路有关的名牌，更追问其间的设计。
追溯城市发展的历史，自1950年代中期至1990年代初，如今上历博所在地为上海图书馆，上海美术馆则位于南京西路成都路口，而“上海风景南京路”中所涉及的正是20世纪60-80年代的上海南京路，以及当时与南京路有关的、上海的生活设计品。
“艺术亭台”中的上海风景
1980年代中期的南京路简图（蓝色为如今搬离了原来的位置，或已经歇业的店铺）
南京路西起美丽园、东接外滩，是上海开埠以来最重要的商业街。在对照80年代商业位置呈现的“南京路简图”中，上海展览馆、凯司令食品店、上海电视台、大光明电影院、国际饭店、华侨商店、永安百货、王开照相馆等依旧在原址；而上海咖啡馆、新华电影院、新成游泳池、上海美术展览馆、翼风航模材料商店、上海杂技场、上海花鸟商店、上海图书馆、中国照相馆、王星记扇庄、老介福呢绒绸缎店、德大西餐社则搬离了原来的位置，甚至不复存在成为了记忆。同样成为记忆和历史的，还有展览中呈现的与这些地方有关的设计品。
展览展出的一个1960年代出品的塑料花篮

父辈的设计，涵盖父辈的共同记忆

因为展览位于上海闹市，不时有路人推门而入，他们都会对展品产生一些共鸣。有一些年纪的看到展柜中海鸥203型号的照相机会感慨说，“这台相机当时要买100多块，我那时工资只有三十几块，只好去买201。”“上海咖啡馆这只罐头，我老早也是买过的。”而年轻一点的，则对大白兔奶糖、光明奶油雪糕、卷笔刀等更为亲切。
姜庆共（左五）向参观者讲述展品背后的故事
展览策划者之一、上海风景工作室美术指导姜庆共生于1960年，此次展览的30件设计实物很多都是他的收藏，在他看来，有些展品和南京路有关，也带着他的个人记忆：
“我小时候，收音机都属于奢侈品，就像现在组装电脑一样，那时的收音机也是家里人自己配零件组装。那时少年宫也有无线电教育的兴趣班，我很羡慕能去少年宫做收音机、做航模的小伙伴们。这些大概都是我小学时代的回忆。”
红灯牌收音机，设计：佚名，约1970年代
弹射式模型飞机材料，设计：佚名，翼风航模材料商店，约1980年代
1960年代上海市人民杂技团说明书及1982年上海电视台的课程表
1978年上海实用美术展览海报，设计：佚名，上海美术展览馆，1978年

马利颜料、海鸥相机，商标变化见证历史

展览的一盒水粉画颜料，勾起了很多人儿时学画的记忆：“我小时候就是用这个包装的马利颜料，但为什么这是上海牌？”
“上海牌就是马利牌，今年马利百年了。” 姜庆共解释说，“70年代的时候，所有国字号都要变更名称不能使用过去的老牌子的名字，所以，马利就换成了上海牌，到了改革开放之后，又变为马利牌。”同样，永生钢笔也是老牌子，永生笔厂前身为商务自来水笔厂，解放后改名为新华金笔厂。
上海牌水粉颜料，设计：佚名；约1970年（左为上海咖啡店的咖啡罐）
海鸥203照相机，设计：佚名，约1960年代
葵花牌盒式收音机，设计：佚名，约1970年代

从美工到设计师，“设计”应该隐退在生活的背后

1944年出生的任美君在上海广告有限公司从事工艺美术、广告装潢等设计工作，有很多上海的经典设计出自她之手，对于这个小展览，她也是颇感兴趣。一张写着美术字的展品勾起了她的回忆：
“我们过去没有电脑，美术字都是手写的，其他也都是手绘的。有时候从构思到完成中间有一个漫长的制作过程，不像现在用电脑。以前的平面设计也不像现在，请明星拍照片，过去彩色照片都是要钱。我们自己画设计稿，包括以前电影海报上的人，也是画的。”
电影《牧马人》海报，设计：佚名，1982年
展览展品

对南京路的发掘，也是对当代上海品牌的再发现

在父辈们的记忆中，“上海制造”是品质保证。过去上海产品几乎都是从南京路的商铺逐渐扩散到全国各地。这次展出的30件设计品中，有18件是从其他地方收回来的，尤其是一个大白兔奶糖铁盒子，是从乌鲁木齐收集而来。这盒1970年代被带去新疆的大白兔奶糖，糖早已不再，但盒子却作为甜蜜的记忆保留至今。这个盒子也从某种意义上还原了当时的上海产品和上海设计。
光明牌大白兔奶糖，设计：佚名，冠生园食品厂，约1970年代
和平饭店，标签，设计：佚名；约1980年代
黄昏时分“上海风景”亮起的霓虹
夏日“艺术亭台”倒映的阳光
展览的30件展品中，目前都是“佚名”，这也就延伸出“谁的设计”的疑问，在5月open MUJI那场“谁的设计·父辈的设计”中，有观众提供了一些设计者的线索，上海风景工作室也在试图寻找他们，解开“谁的设计”之谜。“谁的设计·上海风景南京路”将持续至7月30日，而“谁的设计”的展览在未来将继续延伸。
5月，open MUJI举行的“谁的设计·父辈的设计”展览现场

红灯牌收音机、海鸥牌相机、大白兔奶糖铁盒装……这些都是谁的设计？在上海当代艺术馆（MoCA）外的艺术亭台举行的展览“谁的设计·上海风景南京路”除了呈现这些几十年前让人耳熟能详的与南京路有关的名牌，更追问其间的设计。
追溯城市发展的历史，自1950年代中期至1990年代初，如今上历博所在地为上海图书馆，上海美术馆则位于南京西路成都路口，而“上海风景南京路”中所涉及的正是20世纪60-80年代的上海南京路，以及当时与南京路有关的、上海的生活设计品。
“艺术亭台”中的上海风景
1980年代中期的南京路简图（蓝色为如今搬离了原来的位置，或已经歇业的店铺）
南京路西起美丽园、东接外滩，是上海开埠以来最重要的商业街。在对照80年代商业位置呈现的“南京路简图”中，上海展览馆、凯司令食品店、上海电视台、大光明电影院、国际饭店、华侨商店、永安百货、王开照相馆等依旧在原址；而上海咖啡馆、新华电影院、新成游泳池、上海美术展览馆、翼风航模材料商店、上海杂技场、上海花鸟商店、上海图书馆、中国照相馆、王星记扇庄、老介福呢绒绸缎店、德大西餐社则搬离了原来的位置，甚至不复存在成为了记忆。同样成为记忆和历史的，还有展览中呈现的与这些地方有关的设计品。
展览展出的一个1960年代出品的塑料花篮

父辈的设计，涵盖父辈的共同记忆

因为展览位于上海闹市，不时有路人推门而入，他们都会对展品产生一些共鸣。有一些年纪的看到展柜中海鸥203型号的照相机会感慨说，“这台相机当时要买100多块，我那时工资只有三十几块，只好去买201。”“上海咖啡馆这只罐头，我老早也是买过的。”而年轻一点的，则对大白兔奶糖、光明奶油雪糕、卷笔刀等更为亲切。
姜庆共（左五）向参观者讲述展品背后的故事
展览策划者之一、上海风景工作室美术指导姜庆共生于1960年，此次展览的30件设计实物很多都是他的收藏，在他看来，有些展品和南京路有关，也带着他的个人记忆：
“我小时候，收音机都属于奢侈品，就像现在组装电脑一样，那时的收音机也是家里人自己配零件组装。那时少年宫也有无线电教育的兴趣班，我很羡慕能去少年宫做收音机、做航模的小伙伴们。这些大概都是我小学时代的回忆。”
红灯牌收音机，设计：佚名，约1970年代
弹射式模型飞机材料，设计：佚名，翼风航模材料商店，约1980年代
1960年代上海市人民杂技团说明书及1982年上海电视台的课程表
1978年上海实用美术展览海报，设计：佚名，上海美术展览馆，1978年

马利颜料、海鸥相机，商标变化见证历史

展览的一盒水粉画颜料，勾起了很多人儿时学画的记忆：“我小时候就是用这个包装的马利颜料，但为什么这是上海牌？”
“上海牌就是马利牌，今年马利百年了。” 姜庆共解释说，“70年代的时候，所有国字号都要变更名称不能使用过去的老牌子的名字，所以，马利就换成了上海牌，到了改革开放之后，又变为马利牌。”同样，永生钢笔也是老牌子，永生笔厂前身为商务自来水笔厂，解放后改名为新华金笔厂。
上海牌水粉颜料，设计：佚名；约1970年（左为上海咖啡店的咖啡罐）
海鸥203照相机，设计：佚名，约1960年代
葵花牌盒式收音机，设计：佚名，约1970年代

从美工到设计师，“设计”应该隐退在生活的背后

1944年出生的任美君在上海广告有限公司从事工艺美术、广告装潢等设计工作，有很多上海的经典设计出自她之手，对于这个小展览，她也是颇感兴趣。一张写着美术字的展品勾起了她的回忆：
“我们过去没有电脑，美术字都是手写的，其他也都是手绘的。有时候从构思到完成中间有一个漫长的制作过程，不像现在用电脑。以前的平面设计也不像现在，请明星拍照片，过去彩色照片都是要钱。我们自己画设计稿，包括以前电影海报上的人，也是画的。”
电影《牧马人》海报，设计：佚名，1982年
展览展品

对南京路的发掘，也是对当代上海品牌的再发现

在父辈们的记忆中，“上海制造”是品质保证。过去上海产品几乎都是从南京路的商铺逐渐扩散到全国各地。这次展出的30件设计品中，有18件是从其他地方收回来的，尤其是一个大白兔奶糖铁盒子，是从乌鲁木齐收集而来。这盒1970年代被带去新疆的大白兔奶糖，糖早已不再，但盒子却作为甜蜜的记忆保留至今。这个盒子也从某种意义上还原了当时的上海产品和上海设计。
光明牌大白兔奶糖，设计：佚名，冠生园食品厂，约1970年代
和平饭店，标签，设计：佚名；约1980年代
黄昏时分“上海风景”亮起的霓虹
夏日“艺术亭台”倒映的阳光
展览的30件展品中，目前都是“佚名”，这也就延伸出“谁的设计”的疑问，在5月open MUJI那场“谁的设计·父辈的设计”中，有观众提供了一些设计者的线索，上海风景工作室也在试图寻找他们，解开“谁的设计”之谜。“谁的设计·上海风景南京路”将持续至7月30日，而“谁的设计”的展览在未来将继续延伸。
5月，open MUJI举行的“谁的设计·父辈的设计”展览现场

红灯牌收音机、海鸥牌相机、大白兔奶糖铁盒装……这些都是谁的设计？在上海当代艺术馆（MoCA）外的艺术亭台举行的展览“谁的设计·上海风景南京路”除了呈现这些几十年前让人耳熟能详的与南京路有关的名牌，更追问其间的设计。
追溯城市发展的历史，自1950年代中期至1990年代初，如今上历博所在地为上海图书馆，上海美术馆则位于南京西路成都路口，而“上海风景南京路”中所涉及的正是20世纪60-80年代的上海南京路，以及当时与南京路有关的、上海的生活设计品。
“艺术亭台”中的上海风景
1980年代中期的南京路简图（蓝色为如今搬离了原来的位置，或已经歇业的店铺）
南京路西起美丽园、东接外滩，是上海开埠以来最重要的商业街。在对照80年代商业位置呈现的“南京路简图”中，上海展览馆、凯司令食品店、上海电视台、大光明电影院、国际饭店、华侨商店、永安百货、王开照相馆等依旧在原址；而上海咖啡馆、新华电影院、新成游泳池、上海美术展览馆、翼风航模材料商店、上海杂技场、上海花鸟商店、上海图书馆、中国照相馆、王星记扇庄、老介福呢绒绸缎店、德大西餐社则搬离了原来的位置，甚至不复存在成为了记忆。同样成为记忆和历史的，还有展览中呈现的与这些地方有关的设计品。
展览展出的一个1960年代出品的塑料花篮

父辈的设计，涵盖父辈的共同记忆

因为展览位于上海闹市，不时有路人推门而入，他们都会对展品产生一些共鸣。有一些年纪的看到展柜中海鸥203型号的照相机会感慨说，“这台相机当时要买100多块，我那时工资只有三十几块，只好去买201。”“上海咖啡馆这只罐头，我老早也是买过的。”而年轻一点的，则对大白兔奶糖、光明奶油雪糕、卷笔刀等更为亲切。
姜庆共（左五）向参观者讲述展品背后的故事
展览策划者之一、上海风景工作室美术指导姜庆共生于1960年，此次展览的30件设计实物很多都是他的收藏，在他看来，有些展品和南京路有关，也带着他的个人记忆：
“我小时候，收音机都属于奢侈品，就像现在组装电脑一样，那时的收音机也是家里人自己配零件组装。那时少年宫也有无线电教育的兴趣班，我很羡慕能去少年宫做收音机、做航模的小伙伴们。这些大概都是我小学时代的回忆。”
红灯牌收音机，设计：佚名，约1970年代
弹射式模型飞机材料，设计：佚名，翼风航模材料商店，约1980年代
1960年代上海市人民杂技团说明书及1982年上海电视台的课程表
1978年上海实用美术展览海报，设计：佚名，上海美术展览馆，1978年

马利颜料、海鸥相机，商标变化见证历史

展览的一盒水粉画颜料，勾起了很多人儿时学画的记忆：“我小时候就是用这个包装的马利颜料，但为什么这是上海牌？”
“上海牌就是马利牌，今年马利百年了。” 姜庆共解释说，“70年代的时候，所有国字号都要变更名称不能使用过去的老牌子的名字，所以，马利就换成了上海牌，到了改革开放之后，又变为马利牌。”同样，永生钢笔也是老牌子，永生笔厂前身为商务自来水笔厂，解放后改名为新华金笔厂。
上海牌水粉颜料，设计：佚名；约1970年（左为上海咖啡店的咖啡罐）
海鸥203照相机，设计：佚名，约1960年代
葵花牌盒式收音机，设计：佚名，约1970年代

从美工到设计师，“设计”应该隐退在生活的背后

1944年出生的任美君在上海广告有限公司从事工艺美术、广告装潢等设计工作，有很多上海的经典设计出自她之手，对于这个小展览，她也是颇感兴趣。一张写着美术字的展品勾起了她的回忆：
“我们过去没有电脑，美术字都是手写的，其他也都是手绘的。有时候从构思到完成中间有一个漫长的制作过程，不像现在用电脑。以前的平面设计也不像现在，请明星拍照片，过去彩色照片都是要钱。我们自己画设计稿，包括以前电影海报上的人，也是画的。”
电影《牧马人》海报，设计：佚名，1982年
展览展品

对南京路的发掘，也是对当代上海品牌的再发现

在父辈们的记忆中，“上海制造”是品质保证。过去上海产品几乎都是从南京路的商铺逐渐扩散到全国各地。这次展出的30件设计品中，有18件是从其他地方收回来的，尤其是一个大白兔奶糖铁盒子，是从乌鲁木齐收集而来。这盒1970年代被带去新疆的大白兔奶糖，糖早已不再，但盒子却作为甜蜜的记忆保留至今。这个盒子也从某种意义上还原了当时的上海产品和上海设计。
光明牌大白兔奶糖，设计：佚名，冠生园食品厂，约1970年代
和平饭店，标签，设计：佚名；约1980年代
黄昏时分“上海风景”亮起的霓虹
夏日“艺术亭台”倒映的阳光
展览的30件展品中，目前都是“佚名”，这也就延伸出“谁的设计”的疑问，在5月open MUJI那场“谁的设计·父辈的设计”中，有观众提供了一些设计者的线索，上海风景工作室也在试图寻找他们，解开“谁的设计”之谜。“谁的设计·上海风景南京路”将持续至7月30日，而“谁的设计”的展览在未来将继续延伸。
5月，open MUJI举行的“谁的设计·父辈的设计”展览现场

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